古筝配音文言文_1

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1. 急需可以用来朗诵古文 能够配合我同学的古筝独奏

李煜空惆怅，商隐伤离别，东坡怀旧故，柳永亦洒脱，以上胡评，仅供参考，呵呵 书归正题 华夏五千年，惟有诗（经）、（宋）词善为歌，歌即为词曲结合，特别适合伴奏，甚至可以唱出来，我个人感觉还是从这两个里面做出选择比较贴切，不过也列出了一些唐诗之类，最后选择哪首，还是自己决定的好 诗经里的爱情诗： 关雎（诗经 周南） 关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。

窈窕淑女， 寤寐求之。求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。

窈窕淑女，钟鼓乐之。 蒹葭（诗经·秦风） 蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晰。所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之泗。

溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中址。

山鬼（诗经·九歌） 若有人兮山之阿，被薛荔兮带女萝；既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕； 乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗；被石兰兮带杜衡，折芬馨兮遗所思； 余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来；表独立兮山之上，云容容兮而在下； 杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨；留灵修兮澹忘归，岁既晏兮孰华予； 采三秀兮于山间，石磊磊兮兮葛蔓蔓；怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲； 山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏；君思我兮然疑作；雷填填兮雨冥冥， 爰啾啾兮穴夜鸣；风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。 汉 乐府诗词 上邪（汉乐府民歌） 上邪！ 我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭， 冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！ 孔雀东南飞（这个不用我说了吧，中学课本有，是中国古代最长的爱情诗） 唐诗 望月怀远（唐 张九龄） 海上生明月，天涯共此时.情人怨遥夜，竟夕起相思. 灭烛怜光满，披衣觉露滋.不堪盈手赠，还寝梦佳期. 春江花月夜（唐 张若虚） 春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里， 何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰； 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。

不知江月待何人， 但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

竹枝词（唐 刘禹锡） 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

锦瑟（唐 李商隐） 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年.庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃. 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟.此情可待成追忆，只是当时已惘然. 无题（唐 李商隐） 来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟.梦为远别啼难唤， 书被催成墨未浓.蜡照半笼金翡翠，麝香微度绣芙蓉. 刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重. 无题（唐 李商隐） 相见时难别亦难，东风无力百花残.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干. 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒.蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看. 无题（唐 李商隐） 昨夜星辰昨夜风， 画楼西畔桂堂东. 身无彩凤双飞翼， 心有灵犀一点通. 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

还有一首值得一提的：《长恨歌》，是唐代著名诗人白居易创作的一首长篇叙事诗，描述唐明皇和杨贵妃的爱情故事。 词： 相见欢（南唐 李煜） 无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。

别是一般滋味在心头。 浪淘沙令（南唐 李煜） 帘外雨潺潺，春意阑珊。

罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。 流水落花春去也，天上人间。

乌夜啼（南唐 李煜） 林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重。

自是人生长恨水长东。 鹊桥仙（宋 秦观） 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 雨霖铃（宋 柳永） 寒蝉凄切。

对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。 此去经年，应是良辰、好景虚设。

便纵有、千种风情，更与何人说。 凤栖梧（宋 柳永） 伫倚危楼风细细。

望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。

无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉。

对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。

为伊消得人憔悴。 青玉案 元夕（宋 辛弃疾） 东风夜放花千树，更吹落、星如雨。

宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。

蓦然回。

2. 诗经《国风.邺风.击鼓》选取古筝配乐,急求

击鼓是那首有“执子之手与子偕老。

死生契阔与子成说”的那首吧bai？是讲的带有战争后的情形？是思念故人？我觉得这首诗偏于刚强，但是感情却又十分真挚，是男人之间的义。所以配乐应该得刚柔并济，大气磅礴一点。

而且不能没有古典乐的感觉，所以应该在中国的古典乐里面找。虽然我偏爱du古琴吧，但是很明显不合适，所以我想也许可以选其他乐器？我想想看啊！恩…… 有一首日本的当代曲荒城之月描写诗中的战后场景倒是相衬，但是不符合情zhi感。

感觉知道的古曲好少。唔，感觉知道这是两个男人之间的故事的人会更少……`所以，就在那个死生契阔那里来点爱情的吧……额……突然发现你的要求是古筝dao配乐好吧……可以要将军令来配前八句？然后到死生契阔就不行啦你看前面的和后面很明显有个分水岭所以就等着将军令放到第一乐段结束然后我想可以上广陵散，不知道你喜欢不？这个不太符合现在的一般人口味，所以可以换一个我看换什么好呢？我想想啊！恩……可以换个抒情的……雪山春晓？大概差不多啦吧内建议可以去听一下其他的，然后自容己决定啦！推荐后一段候选：汉江韵，枫桥夜泊，雪山春晓，云裳诉前一段：剑令，临安遗恨，林冲夜奔。

哎，古筝曲就那么一点，还不如现场聘请人弹呢。

3. 古筝曲峨眉金顶适合配什么古文朗诵（古文的篇幅类似于念奴娇赤壁怀

曾虑多情损梵行，入山又恐误倾城。世间安得双全法，不负如来不负卿！

第一最好不相见，如此便可不相恋。 第二最好不相知，如此便可不相思。 第三最好不相伴，如此便可不相欠。 第四最好不相惜，如此便可不相忆。 第五最好不相爱，如此便可不相弃。 第六最好不相对，如此便可不相会。 第七最好不相误，如此便可不相负。 第八最好不相许，如此便可不相续。 第九最好不相依，如此便可不相偎。 第十最好不相遇，如此便可不相聚。 但曾相见便相知，相见何如不见时。 安得与君相诀绝，免教生死作相思。

4. 教师节上一个古筝配乐的诗朗诵,推荐下合适的诗

·（唐）韩愈·

古之学者必有师。师者，所以传道受业解惑也。人非生而知之者，孰能无惑？惑而不从师，其为惑也，终不解矣。生乎吾前，其闻道也固先乎吾，吾从而师之；生乎吾后，其闻道也亦先乎吾，吾从而师之。吾师道也，夫庸知其年之先后生於吾乎！是故无贵无贱无长无少，道之所存，师之所存也。嗟乎！师道之不传也久矣，欲人之无惑也难矣。古之圣人，其出人也远矣，犹且从师而问焉；今之众人，其下圣人也亦远矣，而耻学於师。是故圣益圣，愚益愚。圣人之所以为圣，愚人之所以为愚，其皆出於此乎？爱其子，择师而教之，於其身也，则耻师焉，惑焉。彼童子之师，授之书而习其句读者，非吾所谓传其道、解其惑者也。句读之不知，惑之不解，或师焉，或不焉，小学而大遗，吾未见其明也。巫医、乐师、百工之人不耻相师，士大夫之族曰“师”曰“弟子”之云者，则群聚而笑之。问之，则曰：彼与彼年相若也，道相似也，位卑则足羞，官盛则近谀。呜呼！师道之不复，可知矣。巫医、乐师、百工之人。吾子不齿，今其智乃反不能及，其可怪也欤！圣人无常师。孔子师郯子、苌子、师襄、老聃。郯子之徒，其贤不及孔子。孔子曰：“三人行，必有我师。”是故弟子不必不如师，师不必贤於弟子。闻道有先后，术业有专攻，如是而已。李氏子蟠，年十七，好古文、六艺，经传皆通习之，不拘於时，学於余。余嘉其能行古道，作师说以贻之。

口琴演奏技巧

基础篇

第一节了解吉他

一、吉他的发展过程

二、吉他的种类

三、吉他的构造

四、吉他的选购

五、吉他的保养

第二节吉他基本演奏知识

一、调弦

二、演奏姿势

三、左手按弦方法

四、右手弹弦方法

第三节识谱

一、简谱

1．记录音的高低

2．音名与键盘

3．简谱的音符

4．简谱的休止符

5．音乐中的拍子

6．音乐中的速度记号和术语

7．常用力度记号

二、六线谱

第四节基础练习

一、右手空弦练习

二、左、右手单音练习

三、和弦转换

四、分解和弦练习

五、扫弦节奏练习

六、简易独奏练习

生日快乐

荒城之月

莫斯科郊外的晚上

第五节音程

一、音程的概念

二、度与音数

三、音程的分类

四、音程的转位

五、音程的识别与构成

第六节和弦

一、和弦的概念

二、和弦的分类

三、三和弦

四、七和弦

五、九和弦

六、六和弦

七、挂留和弦

八、和弦的命名及标注方法

九、和弦的进行

第七节调式

一、调式与音阶　

二、基本调式

第八节C大调与Am小调

一、C大调

二、C大调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

三、Am小调

四、Am小调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

五、C大调(Am小调)和弦及其应用

六、C调和弦练习

七、实践乐曲

西西里岛(吉他三重奏)

八、弹唱实践　

拥抱

发如雪

第九节G大调与Em小调

一、G大调

二、G大调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

三、Em小调

四、Em小调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

五、G大调(Em小调)和弦及其应用

六、G调和弦练习

七、弹唱实践

我真的受伤了

第十节弹奏基本功练习

一、半音阶练习

二、把位练习

三、手指独立性练习

第十一节和弦转换

一、简化和弦

二、充分利用空弦音

三、串把

第十二节扫弦节奏

一、节奏与节拍

二、扫弦节奏的基本弹法

三、扫弦切音

四、节奏型

五、扫弦节奏练习

六、应用时间轴对节奏进行分析

七、扫弦节奏实践　

美人

天亮以后说分手

第十三节D大调与Bm小调

一、D大调

二、D大调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

三、Bm小调

四、Bm小调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

五、D大调(Bm小调)和弦及其应用

六、D调和弦练习

七、乐曲实践

月光(吉他二重奏)

第十四节E大调与#Cm小调　

一、E大调

二、E大调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

三、#Cm小调

四、#Cm小调吉他指板十二品格音位图及音阶练习

五、E大调(#Cm小调)和弦及其应用

六、E调和弦练习

……

提高篇

实战篇

独奏部分目录

弹唱部分目录

　口琴诞生于18世纪中叶的德国，它一经问世，就以其明亮柔和的音色及独特的表现力深深吸引了人们。很多人都喜欢吹奏它，也有不少作曲家为它创作了独奏曲、协奏曲，同时也涌现了如拉里.阿德勒（larry Adler）、图斯.泰里曼（Toots Thielemans）、汤姆.瑞利（Tommy Reilly）、黄青白等口琴演奏大师。通过演奏技巧的创新和不断完善，音乐作品的丰富及表现力的加强，口琴音乐至今已得到很大发展，口琴也成为人们喜爱的一种大众化的乐器。

　口琴的种类大致可分为三种：1.半音阶口琴(Chromatic Harmonica)，单簧片发音，可演奏半音阶，主要用于演奏古典和爵士音乐。2.布鲁斯口琴(Blues Harmonica)，单簧片发音，主要用于布鲁斯等蓝调音乐。3.复音口琴(double-tone Harmonica)，即我们常见的一种口琴，上下两排双簧片发音，主要流行于我国和东南亚各国。这三种口琴的形状、音色以及表现力上都有不同。但它们的常规演奏技巧是一样的。下面谈谈口琴演奏的基本技巧。

　单音的演奏

　单音的演奏，即演奏旋律，有两种方法。一种是把嘴唇缩小，对准一个单孔吹奏。这种方法吹出的音较厚而结实，力度变化明显，音色纯净，在气震音及滑音等常规技巧的使用上较为方便，所以世界上很多演奏家，尤其是欧美的演奏家大都使用这种方法。另外还有一种“含多孔”的方法，我国的演奏者把它称为“新式单音奏法”。

　方法是：将嘴微张开，把口琴含在嘴边，用舌头堵住左边的大多数孔，右边只留下一个孔吹奏。这种方法吹奏的音较为柔和，吹奏和音较为方便，但声音较为分散，音色变化较少。两种吹奏单音的方法各有优点，演奏者需根据不同的作品正确地使用。

　两种单音奏法是为演奏旋律使用的，旋律有两个基本要素：连线(legato)和断奏(staccato)。由于口琴是呼吸的乐器，一呼一吸，如果控制不当，在演奏连线时会给人造成一种不连的感觉。这是一个常见而又容易被很多演奏者忽略的问题，但如果仔细听或在录音时便会表现得明显。口琴应如何表现连线？首先应唱谱，按照作品的意境唱连贯，演奏时无论采用吹单音的那种方法，嘴唇都不要离开琴格；另外，如果是一呼一吸的两个音做连线，后一个音应比前一个音稍弱奏，就会给人以连线的感觉。关于断奏，就是把没有连线记号的音断开演奏。如果用缩小嘴唇的方法来演奏断音，就要像管乐器一样“吐音”，即舌头在嘴里做发“吐”音的动作，把音断开。这种方法比较规范，能较好地表现音乐的要求。另外无论吹音或吸音，舌头的动作相同。在连线中有相同音连续重复时，要在气息不停的情况下轻吐断开。如果采用含多孔的方法演奏断音，由于不能借助舌头的动作，只能依靠把气停住来断开那些没有连线的音，相同的音连续断奏时，有些演奏者还使用“咳音”，这也是一种方法，但应注意不要有太大的喉咙的杂音。

　连线和断奏是旋律表现的两个基本手法，以上只作了简单介绍。在演奏中，我们还应该根据音乐作品的具体要求，仔细地把握、处理。

　震音

　震音是口琴演奏的一种基本技巧，分为手震音和气震音两种。通过使用震音，可使音乐更加生动、细致，富于感情色彩。手震音：手握住琴的底端，合拢，两手掌间形成一个封闭的空间，一只手均匀地扇动（半音阶口琴和布鲁斯口琴通常用左手，复音口琴多用右手），吹奏时产生波纹状的声音。手动作的快慢需根据音乐的具体情况，但一定要有控制，均匀地动作，手臂、腕子要放松。手震音是通过手的一开一闭的边续交替，依靠琴边的"空气震动"，所以没有音高的变化。这是口琴演奏上区别于其它乐器所特有的一种震音方法，常用于演奏柔缓、抒情的乐章，尤其是对长音的演奏起到装饰和美化的作用，如巴赫的《G弦上的咏叹调》、德彪西的《月光》等作品的演奏中，大量使用了手震音。

　气震音：依靠气息上的强弱交替而产生，如同管乐上的震音和提琴上的揉弦，也是口琴演中被广泛使用的一种震音。如果说手震音是通过手的均匀扇动而产生的空气震音，那么气震音则是靠演奏者吹入的气流的强弱变化而产生的具有音高变化的震音，这便符合人们常规上认为的震音概念。气震音可用吹奏长音来练习。首先把音吹平稳，然后均匀地加力，气息不要间断，这样就产生了上下波动的震音。演奏时，气的位置要靠下，采用腹部吸气，并借助腹部的压力完成。

　开始练习时，吹气的音比较容易做，吸气的音会有些困难，不如吹音演奏得自然、舒展，要注意倾听、鉴别。气震音与手震音相比较更符合声学原理，音质较厚而华丽，可塑性好，对音乐处理更加细致，具有较强的表现力。这种技巧在半音阶口琴和布鲁斯口琴的演奏中最为多用。

　滑音

　滑音是指由一个音滑到另一个音的奏法。效果如弦乐器或管乐器中使用的滑奏。这是口琴优于其它簧片乐器（如风琴、手风琴)的一种单独具有的重要技巧，它的音响效果自然、圆滑、可塑性强，多用于演奏流行音乐、爵士乐、布鲁斯音乐等。滑音分为上滑音和下滑音两种。

　半音阶口琴和布鲁斯口琴在演奏滑音时，用将嘴唇缩小吹单孔的方法。复音口琴由于是上下双簧片，需用下唇盖住下一排的吹孔，只吹上边的单孔即可。演奏时，气流由缓到急，嘴唇由放松到绷紧，从而将簧片下压，产生音的下滑（通常下滑小二度到大二度）。由于口琴结构上的原因，吸音演奏较为容易，吹音稍有困难，需演奏者用心体会和练习。下滑音在口琴演奏中用得最多，甚至布鲁斯口琴的特色音b7、b3必须靠下滑音才能获得。

　上滑音与下滑音的动作相反，开始要绷紧嘴唇，用气要急，使口琴一发音就要比该音孔正常吹奏的音高低小二度或大二度，然后放松嘴唇，同时气息变缓，音便上滑到该孔的正常音高。上滑音比下滑音演奏起来难度稍大，但道理相通，关键在于演奏者对口琴性能的把握和科学的练习。

　在练习中，首先要注意气息的调整，气尽量靠下，以便充分借助腹部对气流的压力，其次要注意音准，即小二度和大二度的音高概念。在此基础上，还要熟悉乐曲的风格、内容，才能使滑音这种技巧表现得恰到好处。另外，由于滑音这种技巧难度较大，口琴的质量对其发挥也起着较大作用，只有柔韧性好，声音才会做得轻松、圆滑。

　和音的演奏

　和音指口琴演奏和弦或双音。口琴可以几个孔同时发音，吹气和吸气都可以，但口琴不是一件天才的和音乐乐器。先谈谈和弦的演奏。我们知道，用含多孔的方法，把舌头放开，几个孔同时发音，吹气可得到"1 3 5"，吸气可得到"2 4 6 7"几音。按大调式来讲，只能演奏出主和弦"1 3 5"、II级和弦"2 4 6"及VII级和弦"7 2 4"等有限几个和弦音。很多口琴爱好者都在吹奏一些传统的、古典的作品，可口琴上连最基础的IV级和弦"4 6 1"和V级和弦"5 7 2"和弦也不具备。布鲁斯口琴由于特殊的排列，也只可拥有"1 3 5"和"5 7 2（4）"和弦。由于口琴的呼吸关系和结构关系，不能随意组合和弦以满足音乐上的和声色彩的要求，所以口琴不是擅长演奏和弦的乐器。

　在传统的口琴演奏，尤其是复音口琴的演奏中，有一种叫做"伴奏"的方法，即用含孔的奏法，舌头抬起又马上放回原位，产生一个短促的和弦，用"∧"来表示，也称为"打伴奏"，如"○∧○∧"或"∧Λ∧Λ"等。这种奏法在五十年代至七十年代较为流行，有很多曲子从开始到结尾都使用这种技巧。这在和声上的错误显而易见。在音乐高度发展和人们的欣赏水平较高的今天，我们必须正视这个长期存在的习惯性问题，因为它不符合和声学的要求，而不能武断地解释为----"这就是口琴"。任何乐器都要为音乐服务，口琴也是一样。

　日本的世界级口琴演奏家佐藤秀郎发明了小调式口琴，试图改进口琴的和声，但也只适合于部分特定曲目，如著名的《荒城之月》、《樱花变奏曲》等。但就这两首作品，在录音时，口琴也只演奏了两个适当的和弦，更多地依靠了乐队的伴奏。而他演奏的根据萨拉萨蒂小提琴曲改编的《吉卜赛之歌》，则完全使用了钢琴伴奏，口琴只吹单旋律及一两个与钢琴伴奏和弦相符合的和弦和双音，从而完美地展现了原作品的意境，成为口琴演奏的典范之作。有的口琴家吹奏一首作品需要换几支不同调的口琴，除了转调外，也是为了和声处理的需要。

　口琴通过口腔的变化及舌头的作用，可演奏出少量的双音，如：三度、四度、五度、六度，极少的二度、七度，只有八度双音是口琴上每个音全可得到的双音。半音阶口琴由于可演奏出全部的半音，在双音的演奏中占有优势。但双音的演奏一样要根据音乐的需要，不能随意使用。每一个双音在正常情况下都要与原作品和弦相贴，这需要演奏者在吹口琴的同时，学一学乐理及和弦上的知识，正确地掌握和使用口琴上的和音。在这方面，欧美的口琴家比我们要研究得深入一些。他们虽然是以单音吹奏为主，多采用乐队或其它乐器伴奏的形式，在作品中，却常常能够编排出适合口琴吹奏的绝妙的和音，令人耳目一新、惊叹不已。著名的口琴演奏大师拉里.阿德勒就是探索和音演奏的代表人物，在他演奏的'作品中大量使用了这种技巧。如果我们听到过他演奏的《蓝色狂想曲》、《夏日时光》等作品，就会对和音的使用有进一步的认识。

　和声是音乐的重要表现因素。如果说旋律表现了音乐的单线条，那么和声将在此基础上表现出充满绚丽色彩的、有如流动建筑般的纵向的立体感。口琴的演奏应扬长避短，除了在旋律的演奏上多下功夫，对吹奏的每一个和音都要仔细分析，并与原作品的和声相符合，否则就会出现和声上的错误。长此以往还会破坏演奏者对和声色彩的感受，产生枯燥、乏味之感。另外，我们能够注意到一些乐曲或歌曲中的口琴演奏，通常口琴只吹奏单旋律，由乐队、钢琴或吉他伴奏。我和交响乐队演奏或为影视配音时也是这样做的。这不但符合音乐的要求，对演奏技巧的发挥也提供了较大的空间，广大的口琴爱好者不妨借鉴。

　以上介绍的是口琴演奏的基本技巧，也是最为重要的常规技巧。希望口琴爱好者能够仔细掌握。除此以外，口琴演奏中还有"鼓音"、"哇音"、"颤音"、"提琴音"、"曼陀林音"等特色技巧，只局限于某些特定的曲目中使用，有机会再向口琴爱好者介绍。

　最好的呜哇奏法

　在手的动作方面,分别是"包起来(Cover)"和"打开来(Open)",就像复音和半音阶常用的手法,这是让音色改变的重要技巧之一,靠着手的动作造成音色明暗的明显差别,也是呜哇奏法的要素之一.

　嘴形的变化,或许比较没有前两项来得明显且重要,但是呜哇奏法若能加上靠嘴形改变的音色变化,将会生色不少.嘴形最简单的说法就是念法,想象没在吹口琴时念"呜～哇"时嘴形的变化,甚至念"呜～ㄝ",都可以在实际演奏时造成更多的变化.呜哇奏法听起来就像这个MP3档以下是呜哇奏法时三个要素的变化:

　呜～～～啊

　压音压音～～～正常音

　手包起来～～～打开

　嘴形呜～～～啊

　我们在长音中用到呜哇奏法时,可以把前面的"呜"看成是稍长的装饰音,"啊"则是主音.有时我们会在长音的结尾做"收音"的动作,把"啊"再变回很短暂的"呜".如MP3档所示.另外,呜哇奏法也可以和双孔合音搭配,这样的做法在许多名家的专辑中都可以找到,效果出奇得好喔!!

　舌震音：舌尖在口腔上颚翻动，发出噜噜的声音（口含一孔）

　鼓音：口含三孔，舌尖在口腔上颚急速的打滚，象马车副驱赶野兽一样，舌尖发出“得尔”的声音，此奏法只限吹孔。

　八度和音

　口含九孔，舌盖中间五孔。左右各露两孔，使两个（吹与吸）相差八度的音同时奏出。

　要点：

　1。深含口琴，保持九孔宽度，舌盖中间五孔，不可偏离。

　2。有人认为达不到九孔宽度，这是因为嘴唇没有向左右拉开，吞奏的宽度不够。

　3。最好先练吹音，再练吸因。最后在一次性双音。

　三孔奏法也可加入伴奏，方法是按照打打伴奏的含法，舌头多向左唇挤，以便让右唇边多留空隙，保持三个孔。

　捂奏：和手法正音拿琴法相同，但是双手将口琴捂的越严实，演奏出的效果越好听。

　奏法简表

　1、伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。

　2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。

　3、和弦奏法：又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放的时间延长。

　4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。

　5、提琴奏法：嘴唇缩小，口含上格单孔，吹奏时把气压紧，并将口琴用右手快速前后摇动。

　6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圆形，舌在唇内左右或上下摆动，发出快速的断音，效果像弹拨乐器的轮指。

　7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可吹奏。

　8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不盖舌,手的动作与提琴奏法相同。

　9、八度和音：口含九孔，舌盖中间五孔，两唇边奏出八度和音。

　10、五度和音：口含五孔，舌盖中间三孔，两唇边奏出五度和音。

　11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚，奏成连续“得儿”的滚音声。

　12、回音：手的动作照手震音，右手一开，奏出”呜哇“声。

　13、琶音：从本音的低八度起，用右手将口琴迅速向左边推至本音。如在音符上有延长音记号，则口琴推动的速度要慢些，到了本音在用手震音延长。

　14、涟音：二度音急速反复。

　15、颤音：二度音连续反复，用右手将口琴左右急速推。

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